Rev OCEAN

Tidal reverb

Rev OCEAN

Immergez
votre son

Rev OCEAN associe un réseau de delays de pointe à une diffusion en plusieurs étapes, permettant aux vagues de réflexions de dériver, de se brouiller et de se dissoudre en vastes nappes sonores.

De la production downtempo à la composition ambient, en passant par les nappes de guitare, les espaces vocaux et les textures électroniques immersives, créez des réverbs vivantes, réactives et en constante évolution.

Des queues de réverb d’une fluidité exceptionnelle

Créez de longues queues de réverb fluides grâce à un réverbérateur FDN d’une grande pureté et à une diffusion en plusieurs étapes, pour des réflexions stables, en mouvement constant et riches en profondeur spatiale.

Trois modes expressifs

Abyss, Tide et Foam transforment une simple queue de réverb en un courant sonore vivant, chacun avec son propre mouvement, son comportement de diffusion et ses effets de modulation subaquatique.

Un contrôle du mixage sans effort

Façonnez l’espace à l’aide de contrôles ciblés pour la taille, la décroissance, la brillance, le filtrage, le ducking, les transitoires et la largeur stéréo, afin d’obtenir une réverb toujours profonde, claire et prête à être intégrée au mixage.

Plongez dans les
abysses

Laissez les batteries respirer, les mélodies se brouiller, les voix dériver et les textures se dissoudre dans de profondes réverbérations subaquatiques.

Des guitares shoegaze très traitées aux nappes vocales lointaines, Rev OCEAN donne à chaque son une sensation de mouvement et de profondeur, facilitant la création d’ambiances vivantes dès la première manipulation.

Présentation
détaillée

Des ambiances subtiles aux vastes réverbs océaniques, explorez les principaux contrôles ci-dessous et découvrez comment Rev OCEAN façonne la profondeur, le mouvement, la clarté et la fluidité.

Overview

Rev OCEAN

1

Mode

Choisissez le courant qui façonne le caractère de la queue de réverb. Abyss ajoute une profondeur inversée en plusieurs couches, Tide crée un mouvement spectral modulé et Foam produit de douces amplifications diffuses. Chaque mode confère à l’espace son propre mouvement et son propre comportement.

2

Macro

Utilisez le curseur Macro situé à gauche pour contrôler l’intensité du mode sélectionné. Augmentez-le pour accentuer le mouvement inversé, le filtrage ondulatoire ou l’attaque diffuse de la queue de réverb, selon que vous utilisez Abyss, Tide ou Foam.

3

Réverbe

Façonnez le corps principal de l’espace avec Size, Decay et Brightness. Modifiez la taille de la pièce virtuelle, définissez la durée de décroissance de la réverb et ajustez sa tonalité, d’un son sombre et absorbé à un son brillant et ouvert. Appuyez sur l’icône en forme de flocon de neige ou réglez Decay au maximum pour figer la queue de réverb et créer des textures suspendues et des espaces infinis.

4

Utilitaires

Ajustez précisément la façon dont le signal source alimente la réverb et interagit avec elle. Réglez Pre Delay, adoucissez les attaques abruptes avec Transients, filtrez le signal entrant dans la chambre de réverb avec le filtre d’entrée HPF/LPF, utilisez Ducking pour préserver la clarté de la source et ajustez Width pour obtenir une image stéréo plus large ou plus concentrée.

5

Sortie

Équilibrez le résultat final avec Mix, Wet Vol et Mix Lock. Mélangez les signaux originaux et traités, réglez le niveau de retour et parcourez les presets tout en conservant exactement le niveau de mixage souhaité.

Overview

Rev OCEAN

1

Mode

Choisissez le courant qui façonne le caractère de la queue de réverb. Abyss ajoute une profondeur inversée en plusieurs couches, Tide crée un mouvement spectral modulé et Foam produit de douces amplifications diffuses. Chaque mode confère à l’espace son propre mouvement et son propre comportement.

2

Macro

Utilisez le curseur Macro situé à gauche pour contrôler l’intensité du mode sélectionné. Augmentez-le pour accentuer le mouvement inversé, le filtrage ondulatoire ou l’attaque diffuse de la queue de réverb, selon que vous utilisez Abyss, Tide ou Foam.

3

Réverbe

Façonnez le corps principal de l’espace avec Size, Decay et Brightness. Modifiez la taille de la pièce virtuelle, définissez la durée de décroissance de la réverb et ajustez sa tonalité, d’un son sombre et absorbé à un son brillant et ouvert. Appuyez sur l’icône en forme de flocon de neige ou réglez Decay au maximum pour figer la queue de réverb et créer des textures suspendues et des espaces infinis.

4

Utilitaires

Ajustez précisément la façon dont le signal source alimente la réverb et interagit avec elle. Réglez Pre Delay, adoucissez les attaques abruptes avec Transients, filtrez le signal entrant dans la chambre de réverb avec le filtre d’entrée HPF/LPF, utilisez Ducking pour préserver la clarté de la source et ajustez Width pour obtenir une image stéréo plus large ou plus concentrée.

5

Sortie

Équilibrez le résultat final avec Mix, Wet Vol et Mix Lock. Mélangez les signaux originaux et traités, réglez le niveau de retour et parcourez les presets tout en conservant exactement le niveau de mixage souhaité.

Overview

Rev OCEAN

1

Mode

Choisissez le courant qui façonne le caractère de la queue de réverb. Abyss ajoute une profondeur inversée en plusieurs couches, Tide crée un mouvement spectral modulé et Foam produit de douces amplifications diffuses. Chaque mode confère à l’espace son propre mouvement et son propre comportement.

2

Macro

Utilisez le curseur Macro situé à gauche pour contrôler l’intensité du mode sélectionné. Augmentez-le pour accentuer le mouvement inversé, le filtrage ondulatoire ou l’attaque diffuse de la queue de réverb, selon que vous utilisez Abyss, Tide ou Foam.

3

Réverbe

Façonnez le corps principal de l’espace avec Size, Decay et Brightness. Modifiez la taille de la pièce virtuelle, définissez la durée de décroissance de la réverb et ajustez sa tonalité, d’un son sombre et absorbé à un son brillant et ouvert. Appuyez sur l’icône en forme de flocon de neige ou réglez Decay au maximum pour figer la queue de réverb et créer des textures suspendues et des espaces infinis.

4

Utilitaires

Ajustez précisément la façon dont le signal source alimente la réverb et interagit avec elle. Réglez Pre Delay, adoucissez les attaques abruptes avec Transients, filtrez le signal entrant dans la chambre de réverb avec le filtre d’entrée HPF/LPF, utilisez Ducking pour préserver la clarté de la source et ajustez Width pour obtenir une image stéréo plus large ou plus concentrée.

5

Sortie

Équilibrez le résultat final avec Mix, Wet Vol et Mix Lock. Mélangez les signaux originaux et traités, réglez le niveau de retour et parcourez les presets tout en conservant exactement le niveau de mixage souhaité.

1

2

3

4

5

Choisissez
votre courant

Découvrez trois modes de réverb expressifs, chacun doté de caractéristiques distinctes en matière de mouvement et de diffusion.

De la profondeur créée par l’inversion à un mouvement spectral évoquant le déphasage et une ambiance douce qui s’amplifie, chaque mode transforme l’évolution de la queue de réverb.

Abyss
PROFONDEUR INVERSÉE

Ajoutez une profondeur cinématographique aux voix, aux synthés, aux transitions et aux textures ambient. Poussez le curseur Macro pour faire monter la queue de réverb, la faire scintiller et dériver sous la surface.

Ajoute plusieurs couches inversées en parallèle, avec de subtils mouvements de hauteur tonale, pour créer une queue de réverb évolutive et riche en harmoniques.

Tide
MOUVEMENT SPECTRAL

Ajoutez une animation subtile aux nappes, aux claviers, aux guitares et aux phrases mélodiques. Idéal pour donner vie à une queue de réverb sans submerger la source.

Introduit un filtrage indépendant des canaux gauche et droit sur la sortie de la réverb, créant un mouvement ondulatoire et une profondeur stéréo évolutive.

Foam
ENVOLÉES DIFFUSES

Utilisez-le sur des arpèges de guitare, des synthés pincés, des voix et des textures shoegaze pour créer des queues de réverb douces et diffuses qui se développent progressivement.

Crée une attaque longue et floue dans la réverb, adoucissant les transitoires et générant une texture ample semblable à un nuage.

Explorer
les profondeurs

Découvrez trois façons dont Rev OCEAN transforme l’espace, en faisant varier la taille de la pièce, en figeant les queues de réverb ou en créant des réflexions fluides qui s’étendent sur toute la largeur stéréo.

Hydrosphere radius

Joseph Gilling

Hear the space shift around a keys performance as the reverb size evolves, changing the perceived distance, scale and depth of the sound.

Lock currents

Joseph Gilling

Freeze the decay tail, reshape it with size modulation and automate the mix to create rhythmic swells, suspended textures and repitched ambient motion.

Instant liquifier

Joseph Gilling

Push the wet signal on short decay settings to dissolve mallets into fluid, speaker-wide reflections that blur the source into oceanic space.

Chaque source se laisse porter

Laissez les boucles de batterie s’épanouir autour du groove, plongez les voix dans un espace infini et dissolvez les guitares dans un voile shoegaze. Rev OCEAN transforme des sources familières en environnements fluides, riches en mouvement et en profondeur.

Des batteries qui respirent

Envoyez une boucle de batterie lente dans Rev OCEAN et utilisez Ducking pour dégager de l’espace autour de chaque frappe, des nappes de réverb subtiles aux pompages rythmiques profonds. Ajoutez un Pre Delay synchronisé pour créer un mouvement calé sur le groove.

Des voix qui dérivent

Filtrez les graves, augmentez Brightness et laissez la voix s’épanouir dans un espace aérien et fluide sans encombrer le mixage. Augmentez Decay pour obtenir une réverb qui se déploie à l’infini ou utilisez Abyss pour ajouter une profondeur cinématographique.

Des guitares qui s’épanouissent

Arpégez un accord de guitare, augmentez Foam et écoutez l’attaque s’adoucir pour laisser place à un voile sonore de guitare qui se déploie lentement. Conservez une ambiance fluide et aérienne ou poussez le son plus loin pour obtenir des textures shoegaze diffuses.

Paroles
d’artistes

Kaitlyn Aurelia Smith

Producer, composer

"I’ve never thought of reverb as something that enlarges a sound. For me, its purpose is to illuminate the silence around it—to give shape to the air between notes. The best reverbs don't decorate the music; they reveal the spaces where it breathes and accompany it. This one makes those spaces feel alive."

Efdemin

Producer, Dj

"I am especially thrilled by Rev Ocean's "ducking" feature, which allows you to add subtle movements when things become too static. It's a fascinating tool for intensifying and blurring things in a pleasing way. The visual appearance is simple and beautiful. It's something to stare at, even when no sound is playing. It doesn't replace going to the seaside, but it does bring magical depth to your studio."

Marco Shuttle

Producer, DJ

"The Rev Ocean is a very cool reverb. Different, yet very intuitive and easy to get around with cleverly designed parameters that make it very easy to come up with interesting, creative solutions outside the classic spectrum of reverb processing. The sound quality is also very very good."

Tauceti

Producer, Dj

"It has a great, shimmering quality, and even with the brightness rolled off, it still holds up well for special effects and synth textures."

Rafael Anton Irisarri

Producer, composer, sound artist

"Amazing reverb plug-in. Great options for modulating all the parameters and the "foam" algorithm is absolutely magical for all things ambient/shoegaze. Great features like an input filter and width control (really useful to have in a reverb!) - Rafael Anton Irisarri, artist and producer, Black Knoll."

Allie X

Singer, songwriter and visual artist

"Rev ocean does what my favourite reverbs do. It brings an immediate presence and space to my voice therefore creating an inspiration for my songs early in the process. I love it on guitars as well. "

Chlär

Producer, Dj

"Rev OCEAN feels less like a conventional reverb and more like a spatial instrument for shaping perspective, distance, and motion. In a production workflow, I use it on a restrained synth motif or vocal fragment, then automating the size, freeze, and macro controls to gradually transform it into an evolving atmosphere.It’s a very musical tool for turning space itself into part of the composition."

The KVB

"The Rev Ocean is so good; it feels like you can put any instrument through it and instantly create an epic soundscape or a blissful pad. The simple controls on the plugin interface make it easy to get amazing results very quickly. We have a feeling we will be using this alot!"

Sie Medway-Smith

Producer, Mixer

"Rev Ocean immediately connected with me in that way. Rather than simply placing sounds in a space, it creates worlds around them. What I love most is that it feels less like a reverb and more like an instrument in its own right—one that invites exploration and rewards curiosity. It has a depth, character and musicality that feels genuinely inspiring, and that’s something I don’t say lightly. "

Maarten Vos

Composer / Producer

"It has a great, shimmering quality, and even with the brightness rolled off, it still holds up well for special effects and synth textures."

Léonard de Léonard

Producer, composer

"I really like the way Rev OCEAN brings movement and depth while remaining easy to use. It’s quick to find the right balance, whether you’re adding a subtle yet lively sense of space or building larger, evolving atmospheres. It’s a modern reverb that finds its place in a mix effortlessly."

La presse musicale
en parle

Future Music ES

On Rev OCEAN

"Rev OCEAN offers very natural and ‘lively’ reverb tails, ideal for ambient, shoegaze, and dream pop textures, or genres with a strong emotional charge."

Gearnews

On Rev OCEAN

"This reverb plugin makes it easy to create evolving textures."

Sound On Sound

On Rev OCEAN

"If you think that the world has enough reverb plug-ins already, I can say at the outset that Rev Ocean offers something different and will be appreciated particularly by those creating down-tempo music where there's plenty of space between notes to leave time for the reverb tail to evolve and blossom. An ever-changing character that can turn a simple piano line into an ambient epic with hints of ghostly strings and disembodied voices appearing in the reverb tail. For ambient, cinematic, or shoegaze genres, Rev OCEAN is a perfect fit that combines wonderfully fluid, musically supportive reverb effects with ease of use."

Les fonctionnalités
dont vous avez besoin

Intégration aux DAW

Quel que soit votre flux de travail, mixage, sound design ou production, tous les plug-ins s’intègrent harmonieusement à votre configuration, prennent en charge les principaux DAW et fonctionnent sous Windows et macOS dans les formats utilisés quotidiennement par les producteurs.

ASC

L’Arturia Software Center vous sert à télécharger, organiser et mettre à jour tous vos logiciels d’Arturia au même endroit, ou encore à gérer toutes vos licences sur plusieurs appareils. Plus c’est simple, mieux c’est.

Interface modulable

Adaptez l’échelle de chaque interface à votre session. Profitez d’une immersion visuelle totale lorsque vous avez besoin de détails, ou réduisez l’interface pour gagner de la place à l’écran et rester concentré sur votre projet.

Contrôle en temps réel

Chaque paramètre de chaque plug-in de la FX Collection peut être assigné à votre contrôleur MIDI préféré pour un contrôle instantané et direct de votre mix. Balayez un filtre, poussez un préampli ou modulez votre son à la volée.

Tutoriels intégrés

Chaque plug-in de la FX Collection est accompagné de tutoriels intégrés qui vous guident pas à pas à travers les paramètres clés, les réglages et les astuces de mixage pour tirer le meilleur parti de votre son. Le panneau de tutoriel explique également en temps réel les commandes utilisées, afin que vous ne manquiez jamais une modification.

Navigateur de presets

Le navigateur de presets épuré de la FX Collection vous permet de filtrer, d'organiser et d'enregistrer vos presets favoris pour les retrouver instantanément. Effectuez vos recherches par type d’instrument, genre, technique de production, et bien plus encore : vous trouverez ainsi rapidement l’ajustement idéal et gagnerez un temps de création précieux !

Galerie

gui-abyss
gui-tide
main

Galerie

gui-abyss
gui-tide
main

Main Features

Creative tidal reverb

Delay-network engine:

  • Smooth, stable reverb with multi-stage diffusion, designed for cohesive tails and musical results across a wide range of sources.

Three Macro Modes:

  • Abyss, Tide, and Foam animate the reverb tail with layered reverse depth, phase-like spectral motion, and soft diffused swells.

Core controls:

  • Size, Decay, Brightness, and Macro shape the scale, length, tone, and movement of the reverb space.

Freeze function:

  • Hold the reverb tail indefinitely to create infinite textures, suspended atmospheres, and evolving transitions.

Mix utilities

  • Pre Delay, filtering, Transients, Ducking, and Width help place deep reverbs in the mix while keeping the source clear.

Output control:

  • Mix, Return, and Mix Lock let you balance wet/dry levels, control reverb volume, and browse presets without losing your mix position.

Presets & browsing:

  • Curated presets offer instant depth, motion, and atmosphere - from subtle spaces to vast evolving textures.

Workflow:

  • Ocean-inspired visualizer, A/B comparison, resizable GUI, real-time control, in-app tutorials, and compatibility with major DAWs.

Platform Specifications

Windows

  • Win 10+ (64bit)
  • 4 GB RAM
  • 4 cores CPU, 3.4 GHz (4.0 GHz Turbo-boost)
  • 3 GB free hard disk space
  • OpenGL 2.0 compatible GPU
  • ARM processors not supported on Windows

Required configuration

  • Works in Standalone, VST, AAX, Audio Unit, NKS (64-bit DAWs only).
    audio units vst3 aax vst nks

Apple

  • Mac OS 11+
  • 4 GB RAM
  • 4 cores CPU, 3.4 GHz (4.0 GHz Turbo-boost) or M1 CPU
  • 3 GB free hard disk space
  • OpenGL 2.0 compatible GPU

Work with ASC

  • An elegant and simple solution to help you install, activate, and update your Arturia software instruments.